未来主义的艺术思维特征可归纳为以下核心要素，综合了其历史背景、美学主张及实践特点：

一、反传统与激进立场

未来主义以“与传统文艺彻底决裂”为旗帜，主张“火烧图书馆、水淹博物馆”，对既有艺术形式和文化遗产持极端否定态度。这种激进立场源于对西方传统艺术僵化形式的反感，旨在通过破除旧有规范实现艺术创新。

二、科技与运动的颂扬

未来主义将科技与机械运动视为美的核心要素，尤其崇拜汽车、飞机、齿轮等现代工业产物，以及它们所代表的速度与力量。例如，通过动态构图（如重复线条表现车轮、机械结构）和碎片化视角强化运动感。

三、动态与多维表现

动态构图：采用重复、叠加的几何形态模拟机械运动轨迹（如汽车轮毂、齿轮）。

碎片化与多视角：受立体主义启发，但更强调速度感与时间维度，常通过分解物体形态展现动态过程。

高对比色彩：运用鲜艳、冲突的色彩增强视觉冲击力，强化动感和节奏感。

四、文学与艺术的跨界融合

未来主义不仅局限于视觉艺术，还扩展至文学、音乐、舞蹈等领域。例如，马里内蒂的《扎ang tumb tumb》通过拟声词和自由排版模拟机械噪音，体现了文学与艺术的跨界创新。

五、社会批判与理想主义

部分未来主义作品隐含对现代社会问题的批判，如通过暴力和战争场景反思人类命运，同时表达对未来社会的美好愿景，体现“现代感觉”与“心境的并发性”。

六、商业性与传播策略

未来主义者擅长通过演讲、宣传册、海报等手段推广理念，强调原创性和视觉冲击力，使艺术更贴近大众，扩大影响力。

总结：未来主义通过反传统、科技崇拜、动态表现等思维特征，开创了现代艺术与设计的先河，其影响延续至抽象表现主义、数字艺术及工业设计等领域。